高端家居设计、艺术沙龙的纽约

它被称为纽约设计节目——“豪华”沙龙艺术+设计是特别的,因为它将often-separated高端艺术和设计领域到一个壮观的事件。显示功能突破性的新设计师与著名的大师,标志性的二手家具旁边新,现代作品。像往常一样,很难挑了一些,所以我们搜集了超过30艺术品和家具金宝搏娱乐我们爱。

首先是这神奇的书柜从安曼画廊。那块覆盖着已经变成了一个惊人的穿孔皮革手工工具模式。Huixcolotla控制台从Angulo大马鲛是灵感来自墨西哥的民间艺术,它使用穿孔纸,但工艺巧妙地呈现在皮革。大理石和铜组成内阁的其他组件。

一个小台灯从伯纳德•戈德堡美术吸引我们。老式一块有一个现代工业氛围,适合在今天的时尚来。

关于设计大师,Geo庞帝是一个图标。庞帝创建这种罕见的胸部1950 & Sons的歌手。卡尔·坎普古董展示了光辉的胸膛,从核桃精心制作,和显示限量版的镜子从杰奎斯戈尔茨坦在青铜完成。镜子是一个8创建于2012年,由艺术家签名。

纽约的克里斯蒂娜•Grajales画廊展示了这壮观的内阁由法国设计师克利斯朵夫。锻铁块特征与白金乳白色玻璃十四行,moongold叶子。开始作为一个雕塑家和珠宝商但很快把他雕刻的家具和人才金宝搏娱乐照明。我们认为这个“熟”内阁有一种超凡脱俗的感觉。

这个古怪的地板torchere从伦敦大卫·吉尔画廊是“托莱多”Garouste &伯内蒂。这个设计是建立在巴黎和以“植入疑问”,他们的作品,因为“好品味真正困扰我们很多。”灯的身体几乎一个卡通化的拟人化的形状所强调的手臂的肘部保持每个阴影。夹具是由黑漆纤维粘贴和金箔的手臂完成。

玛丽亚Pergay的粉丝,我们很高兴看到她1968环椅的椅子Demisch Danant展台。Pergay生于古巴和已知与不锈钢最适合她的工作。这把椅子被称为她的“名片”,是一个极好的例子,她的工作与这个传统工业材料。

这种极简主义的“扭曲板凳”是由黎巴嫩设计师吉达市El玉米蛋白。提出的弗里德曼Benda,这篇文章是由纤维增强混凝土和泡沫。从正常的角度看,板凳上似乎有一个光滑隆起,但如果从上空俯瞰,髓核投下阴影,看起来像一个扭曲的平坦的长椅上。

虽然有很多引人注目的作品Galerie声波测井布斯,这轻微的和圆形的椅子流露出大量的风格。工作室的色调椅子MVW织物装潢和一个铜阳极电镀不锈钢框架。乐观的黄铜的颜色完成突显出优雅的弧线,大部分的椅子。很简单但非常引人注目的安静优雅。

Galerie Chastel-Marechal显示这罕见的金色和黑色控制台由雅克Adnet搭配的一个杰出范例镜子由法国设计师魏特琳。“Tortillons”镜子是非常罕见的,1960左右。的圆镜框架被扭曲的突起镶嵌着银镜的小广场。佳士得拍卖行称魏特琳的作品为“巴黎Neo-Romantic别致的缩影。”

另一条线魏特琳镜子被显示精制的杰拉德。。

小和彩色表由荷兰设计师Hella jongerus非常重要,以其独特的分层对粘土的颜色釉料有限,导致新和意想不到的色彩。每个瓷砖特性部分覆盖在釉并列的瓷砖,在它的自然状态。Jongerius著称“熟练的使用和理解的颜色,材料和灯光。”这篇文章了画廊kreo。

纹理的恋人一样大,我们不能把我们的目光从这些奇妙的墙板Galerie内格罗蓬特展台。法国艺术家艾蒂安Moyat“驯服火”的语言来创建这些美妙的墙块以及家具。雕刻,弧线与有更微妙的线性纹理。然后燃烧木材来创造更多的视觉深度抛光之前丰富的光泽。这是完美的例证景观墙。

这样一件酷的展位:画廊所有洛杉矶的提出了一系列作品,其中许多是由志鹏被晒黑。中国艺术家的家具都呈现在金属。细致详细的场景包括在罗马斗兽场咖啡桌是阿宝避开梁和是用木头做的混合材料。

“融化控制台”是志鹏Tan 2017 Lotus集合的一部分。的黄铜控制台使用失蜡铸造,Tan广泛使用在他的作品中。他创造的形式从环境,如根和水滴,具象表现脊髓和骨盆等设计。

一个常数在这群人惊愕地站在那里工作由艺术家罗文可获利的。Asabikeshiinh IV(追梦人(四)看起来像一个纹理绘画从远处,但仔细观察是一个精心缝组成的几何块切片turritella贝壳。凤尾阴影衰落和膨胀整个工作是惊人的,他的经验与实验纺织品的证据。提出的画廊Fumi,它是悬挂在天花板上就像普通的追梦人。

画廊Fumi也有这个表由意大利设计师Francesco Perini引人注目。这张桌子的独特的方面是大理石镶嵌着木头。Perini著称复杂的家具金宝搏娱乐和精致的镶嵌技术。他的公司特别为高端住宅和也是一个实验室的新模式创建的作品汇集木、石、黑曜石、大理石、铁和玻璃。

不仅仅是引人注目的视觉效果,这一点神奇的在上雕琢平面的内阁从加里多画廊有一个独特的建筑的前腿内阁与移门。高的矿物便桶是胡桃木完成镀镍黄铜做的。专家工艺明显缺乏探测煤层橱柜上的任何地方。

大卫Nosanchuk的蝴蝶小行星讲述了会议Limenitis Arthemis蝴蝶和Itokawa小行星(25143)。提出的“马夫洞穴,特性蝴蝶的尸体制成固体青铜所创建的3 d扫描一个真正的蝴蝶。机翼是由激光山毛榉单板。这是一个宏伟的雕塑也光引发对话和奇迹。

陶瓷是享受这些天的兴趣和这么复杂和有吸引力的“旋转船”Sakiyama孝,难怪。由琼·b·Mirviss有限公司,神奇的结构陶瓷件来自手刻的内外。毫不奇怪,他的作品的灵感来源于大海和海浪。令人震惊的是,这些船只,由刚性陶瓷,可以唤起一种优雅运动的感觉。

一个可爱的错视画马桶很有趣,异想天开的设计画在前面。家具的弯脚腿结束黄金蹄块顶部和灰色有纹理的大理石。设计在1940年代在法国,一块来自Maison詹森提出的Liz O ' brien版本。

失落之城艺术,以其作为20世纪设计和美术的主要来源,提出了这个可爱的客厅,围绕着咖啡桌菲利普和开尔文拉维恩。自定义表雕刻铜救济和功能有机形状和纹理技术,拉维恩很少使用。它是1969年由哥伦比亚大学委托作为礼物送给一个慈善家。

的Magen H画廊纽约有这个时髦的内阁。偶然听到不止一个人说他们想爬进去!圆角前门打开隔间和内阁的适度的米色框架看起来苗条。虽然功能,它的形状,设计主要是它的大小,使它成为一个语句块。

Magen展台的明星是由皮埃尔这个屏幕Sabatier称为“70墙的场面”。实施的铜和黄铜是大约在1970年,他赢得了他伟大的恶名。事实上,这是他的大块,获得最关注法国雕塑家,他感兴趣的作品关注功能设计以及为艺术而艺术。

马提亚Bengtsson的增长躺椅,提出的Galerie玛丽亚Wettergren,是一个像一团外星人藤蔓准备接收你的倾斜的形式。铸造青铜制成的黑色光泽,使用3 d模型创建。本特松是知道他的“非正统的方法”和混合工艺技能的能力,技术和机械手段推动3 d设计的界限。

现代性斯德哥尔摩了这个经典的分组,包括混合安乐椅Kaare陡崖和爱德华•Kindt-Larsen路德。这个例子是在1950年代,搭配彩色桦树和锡偶尔表通过Nils Fougstedt Svenskt从1933年田纳西州。上的表是一个灯Poul Henningsen路易斯·保尔森做的漆铜阴影和古铜色的黄铜框架。

我们看到很多的复制品潘顿椅,但这是很令人激动,坐在这样的原件从现代性。标志性的胶合板椅子周围设置一个表由赫尔格·布兰德的克纳Juul-Hansen 1950年设计的。高度调整特性一轮柚木顶部,有一个可移动的托盘与黄铜镶嵌。

这台莎拉Myerscough画廊真的是什么。它是由出生在法国和英国艺术家玛琳Huissoud,谁组装成千上万的蚕茧的创建工作的形式。然后覆盖着一层茧建设自然蜜蜂生物树脂。这个特定的块是金属。

常年的粉丝克里斯托弗·达菲的表,我们认为深渊是一个美丽的咖啡桌。木头,树脂和玻璃建筑模拟救援底部的海洋。内部层和起伏的“景观”是一个巧妙的组合材料。

米兰的Nilufar画廊显示这个可怕的1950的餐桌,甜甜圈形状。上面是玻璃,所以洞只是一种错觉。桌子椅子周围像花瓣一样,可能是因为他们只是为这个特定的表设计。温柔的平方椅子背上很很好,强调petal-like安排。

Priveekollektie总是画的吗惊人的数字艺术墙,今年的沙龙也不例外,但是,你必须克服这些高耸的,超大的茶壶结构。这是工作室的工作模型,金字塔的Makkum皇家Tichelaar Makkum在荷兰。高大的结构就像一个介于传统瓷器和爱丽丝的茶党。

我们喜欢这个客厅,R和公司,这是围绕“喷口”沙发从工作室65年的意大利。沙发是在1870年第一次生产,但这段从1986年。沙发对面是三个“Puffo”从Gruppo Sturm凳子,也是意大利公司。1968年亮绿色聚氨酯,他们是一个像糖果和嘴唇。

产生的技术方法比许多其他物品,这些船只的Wedgewouldnt收集由英国艺术家迈克尔的伊甸园。他们是由一个3 d数字过程使用高质量的尼龙材料用软矿物涂料。他们甚至更有吸引力,因为呈现在霓虹灯亮色调,而不是柔和的颜色用于传统基伍花布饮。它们是产品的一部分Adrian Sasoon画廊。

的Wexler画廊费城的展示这个沙发叫巴顿Harow轨道沙发。青铜和皮革做的,它有吊床的风格的感觉本世纪中叶现代的家具。金宝搏娱乐与被盖Shreiber表的方法,从演员和抛光铜。

许多美丽的碎片,所以没有时间!沙龙是总是一个神奇的地方阅读前的艺术和设计和想象在自己家里是可行的。这个节目是一个熟练的现代和古董,确实有效。我们已经期待明年。